Yoko Taro, Celebrado Creador de Nier: Automata y Drakengard , recientemente discutió el profundo impacto de ICO en los videojuegos como un medio artístico. Lanzado en 2001 para PlayStation 2, ICO alcanzó el estado de culto debido a su narrativa minimalista estética y evocadora sin palabras.
Taro enfatizó la innovadora mecánica central del juego, guiando a Yorda al sostener su mano, como un desvío revolucionario de las normas de juego establecidas. Señaló: "Si ICO requiriera llevar una maleta del tamaño de una niña, habría sido increíblemente frustrante". Taro argumentó que este simple acto de liderar a otro personaje fue innovador y desafiante las nociones convencionales de la interacción del jugador.
En ese momento, el diseño exitoso del juego a menudo priorizó el juego de participación incluso con imágenes simplistas. ICO, sin embargo, priorizó el impacto emocional y la profundidad temática sobre la innovación puramente mecánica. Taro cree que ICO demostró que el arte y la narrativa podrían trascender sus roles de apoyo, convirtiéndose en integral para la experiencia general.
Llamando a ICO "Epoch", Taro elogió su influencia en el desarrollo del juego, mostrando el poder de las interacciones sutiles y el diseño atmosférico para transmitir un significado profundo.
Más allá de ICO , Taro citó Underale (Toby Fox) y Limbo (PlayDead) como títulos igualmente influyentes. Sostiene que estos juegos ampliaron las capacidades expresivas de los medios interactivos, lo que demuestra la capacidad de los videojuegos para una profunda resonancia emocional e intelectual.
El aprecio de Taro por estos juegos proporciona una visión valiosa de las fuentes creativas detrás de su propio trabajo, destacando aún más la evolución continua de los videojuegos como una forma de arte rica y versátil.