David Lynch: um legado de cinema único

No icônico episódio piloto de Twin Peaks , David Lynch captura magistralmente os ritmos mundanos da vida cotidiana em um ambiente do ensino médio. Vemos uma garota escondendo um cigarro, um garoto sendo convocado para o escritório do diretor e um professor que está participando. A cena muda dramaticamente quando um policial entra na sala de aula e sussurra para o professor, seguido de um grito e um estudante correndo pelo pátio. O professor luta para reter as lágrimas, sugerindo um anúncio iminente. Lynch então se concentra em um assento vazio, enquanto dois estudantes trocam olhares de conhecimento, percebendo a verdade devastadora: Laura Palmer está morta.

O gênio de Lynch está em sua atenção meticulosa aos detalhes de nível superficial, que ele usa para revelar as correntes perturbadoras à espreita por baixo. Esse momento em Twin Peaks encapsula a essência temática de sua carreira, mas não é a única cena que os fãs podem considerar definitivos. Ao longo de quatro décadas, o trabalho de Lynch abrangeu filmes, televisão e arte, ressoando exclusivamente com cada espectador. Pergunte a qualquer fã de Lynch dedicado e é provável que você obtenha uma variedade de respostas sobre qual cena ou trabalho melhor representa seu estilo.

O termo "Lynchian" tornou-se sinônimo de uma qualidade inquietante e semelhante a um sonho que desafia a categorização fácil. Essa natureza ilusória é o que torna a passagem de Lynch tão difícil para os fãs aceitarem. Sua voz singular, embora universalmente atraente, toca acordes diferentes para todos. Poucos artistas ganham a distinção de ter um novo adjetivo cunhado depois deles. Enquanto termos como "Spielbergian" ou "Scorsese-ish" descrevem elementos estilísticos específicos ", Lynchian" captura uma essência mais ampla e perturbadora, como "Kafkaesque".

A influência de Lynch transcende gerações. Assistir a Eraserhead é um rito de passagem para os entusiastas do cinema, uma tradição que continua como novos espectadores, incluindo a geração mais jovem, descobre seu trabalho. Por exemplo, um adolescente e sua namorada embarcaram em uma farra de Twin Peaks , chegando à era do Windom Earle da segunda temporada, mostrando o apelo atemporal da narrativa de Lynch.

A capacidade de Lynch de misturar o atemporal com o ímpar é evidente em Twin Peaks: The Return . A série, que foi ao ar em 2017, apresenta um quarto de criança que lembra 1956, completo com decoração de cowboy - um aceno à infância de Lynch. No entanto, esse cenário nostálgico existe dentro de uma narrativa surreal e sobrenatural envolvendo clones e alter egos violentos, um testemunho da visão única de Lynch.

Mesmo quando trabalha nas restrições de Hollywood, como visto com Dune , o estilo distinto de Lynch brilha. Apesar da produção conturbada do filme, documentada em uma obra -prima em desordem por Max Evry, ela permanece inconfundivelmente uma criação de David Lynch, completa com imagens bizarras como uma máquina de ordenha de gato/rato. Sua segunda característica, o homem do elefante , enquanto mais perto do apelo principal, mantém a atmosfera perturbadora e a profundidade emocional de seu trabalho.

Tentar categorizar o trabalho de Lynch em gêneros ou tropos é inútil, mas seus filmes são instantaneamente reconhecíveis. Sua narrativa geralmente investiga um mundo sob o nosso, descascando a cortina para revelar verdades ocultas. Blue Velvet , por exemplo, começa como um noir aparentemente típico, mas desce para um submundo surreal sob a fachada idílica de Americana.

A influência de Lynch é evidente no cinema contemporâneo. Filmes como eu vi o brilho da TV , dirigido por Jane Schoenbrun, ecoando o surrealismo de Twin Peaks . The Lobster , de Robert Eggers, de Robert Eggers , Midsommar de Robert Eggers, e de Ari Aster, e o de David Robert Mitchell, ele segue e sob o lago Silver refletem elementos do estilo de Lynch. Até os primeiros trabalhos de Denis Villeneuve, como inimigo e turbilhão, devem uma dívida à estética sobrenatural de Lynch.

David Lynch pode não ser o cineasta favorito de todos, mas seu impacto no cinema é inegável. Como um artista que preencheu a lacuna entre as influências tradicionais e se tornando uma influência, o legado de Lynch é o final de uma época. Seus filmes nos convidam a olhar além da superfície, procurando por esses elementos "lynchian" que continuam a inspirar e desencadear.