Twin Peaksの象徴的なパイロットエピソードで、David Lynchは高校の環境で日常生活のありふれたリズムを見事に捉えています。私たちは、少女がタバコをこっそり、校長のオフィスに召喚されている少年、そして出席している教師を見ます。警察官が教室に入り、教師にささやくと、シーンは劇的にシフトし、その後、叫び声と学生が中庭を疾走します。教師は涙を抑えるのに苦労し、差し迫った発表をほのめかします。その後、リンチは空の席に焦点を当てます。2人の学生が視線を知っていることを交換し、壊滅的な真実を認識しています。ローラ・パーマーは死んでいます。
リンチの天才は、表面レベルの詳細に細心の注意を払っています。彼は、下に潜んでいる不安な底流を明らかにするために使用しています。 Twin Peaksのこの瞬間は、彼のキャリアのテーマの本質をカプセル化しますが、ファンが決定的であると考える唯一のシーンではありません。 40年以上にわたり、リンチの作品は映画、テレビ、アートに及び、各視聴者と一意に共鳴しています。献身的なリンチファンに尋ねると、どのシーンや作品が彼のスタイルを最もよく表しているかについて、さまざまな応答を得る可能性があります。
「リンチアン」という用語は、簡単な分類を拒否する不穏で夢のような品質と同義語になりました。このとらえどころのない性質は、ファンが受け入れるのが非常に困難なものです。彼の特異な声は、普遍的に魅力的ではありますが、すべての人にさまざまなコードに触れています。ほとんどのアーティストは、新しい形容詞が彼らの後に造られるという区別を獲得しています。 「スピルバージアン」や「スコセッシっぽい」などの用語は、特定の文体的要素を説明していますが、「リンチアン」は、「カフカエスク」と同じように、より広く、より不安な本質を捉えています。
リンチの影響は世代を超越しています。 Eraserheadを見ることは、若い世代を含む新しい視聴者が彼の作品を発見するときに続く伝統である、新進映画愛好家の通過儀礼です。たとえば、あるティーンエイジャーと彼のガールフレンドは、シーズン2のウィンダムアール時代に到達し、リンチのストーリーテリングの時代を超越した魅力を披露し、ツインピークスビンジに乗り出しました。
タイムレスと奇妙なものをブレンドするリンチの能力は、Twin Peaks:The Returnで明らかです。 2017年に放映されたこのシリーズは、1956年を連想させる子供の寝室を特徴としており、カウボーイの装飾が施されています。これは、リンチ自身の子供時代にうなずきます。しかし、このノスタルジックな環境は、リンチのユニークなビジョンの証である、クローンと暴力的な変化のエゴを含むシュールな異世界の物語の中に存在します。
デューンで見られるように、ハリウッドの制約の範囲内で作業するときでさえ、リンチの独特のスタイルが輝いています。 Max Evryによる混乱の傑作で文書化された映画の問題を抱えたプロダクションにもかかわらず、それは間違いなくDavid Lynchの作成であり、猫/ラット搾乳機のような奇妙な画像を備えたままです。彼の2番目の特徴であるThe Elephant Manは、主流の魅力に近いものの、彼の作品に特徴的な不安な雰囲気と感情的な深さを保持しています。
リンチの作品をジャンルや比esに分類しようとすることは無駄ですが、彼の映画はすぐに認識されます。彼のストーリーテリングは、しばしば私たち自身の下の世界を掘り下げ、カーテンを剥がして隠された真実を明らかにします。たとえば、ブルーベルベットは、一見典型的なノワールとして始まりますが、アメリカーナの牧歌的なファサードの下のシュールな地下世界に降ります。
リンチの影響は、現代の映画で明らかです。ジェーン・シェーンブルンが監督したThe TV Glowのような映画は、 Twin Peaksのシュルレアリスムをエコーします。ヨルゴス・ランティモスの「ロブスター」 、ロバート・エッガーズの「灯台」 、アリ・アスターのミッドソマール、デビッド・ロバート・ミッチェルのそれが続き、シルバー湖の下ではすべてリンチのスタイルの要素を反映しています。デニス・ビルヌーブの敵や大渦のような初期の作品でさえ、リンチの異世界の美学に負債を負っています。
デビッド・リンチはみんなのお気に入りの映画製作者ではないかもしれませんが、映画への彼の影響は否定できません。伝統的な影響と自分自身の影響との間のギャップを埋めたアーティストとして、リンチの遺産は時代の終わりの遺産です。彼の映画は、私たちを表面を越えて見るように招待し、インスピレーションを与え続け、不安を続けている「リンチの」要素を探しています。