David Lynch: Unikalne dziedzictwo filmowe

W kultowym odcinku pilotażowym Twin Peaks David Lynch po mistrzowsku uchwycił przyziemne rytmy codziennego życia w środowisku w szkole średniej. Widzimy, jak dziewczyna wymyka się papierosa, chłopiec wezwany do biura dyrektora i nauczycielka. Scena zmienia się dramatycznie, gdy policjant wchodzi do klasy i szepcze do nauczyciela, a następnie krzyk i student biegający na dziedzińcu. Nauczyciel stara się powstrzymać łzy, wskazując na zbliżające się ogłoszenie. Lynch koncentruje się następnie na pustym siedzeniu, gdy dwóch uczniów wymieniają się, wiedząc, zdając sobie sprawę z niszczycielskiej prawdy: Laura Palmer nie żyje.

Geniusz Lyncha polega na jego skrupulatnej uwagi na detale na poziomie powierzchni, których używa do odsłonięcia niepokojących prądów czających się pod spodem. Ten moment w Twin Peaks zawiera tematyczną esencję jego kariery, ale nie jest to jedyna scena, którą fani mogą uznać za ostateczne. W ciągu czterech dekad pracy Lyncha obejmowała filmy, telewizję i sztukę, rezonując wyjątkowo z każdym widzem. Zapytaj każdego dedykowanego fana Lyncha, a prawdopodobnie otrzymasz różnorodne odpowiedzi na to, która scena lub praca najlepiej reprezentuje jego styl.

Termin „Lynchian” stał się synonimem niepokojącej, podobnej do snu jakości, która jest sprzeczna z łatwą kategoryzacją. Ta nieuchwytna natura sprawia, że ​​fani Lynch jest tak trudne do zaakceptowania. Jego osobliwy głos, choć powszechnie pociągający, dotyka różnych akordów dla wszystkich. Niewielu artystów zyskuje rozróżnienie po tym, jak wymyślono po nich nowego przymiotnika. Podczas gdy terminy takie jak „Spielbergian” lub „Scorsese-ish” opisują określone elementy stylistyczne, „Lynchian” oddaje szerszą, bardziej niepokojącą esencję, podobnie jak „Kafkaesque”.

Wpływ Lyncha wykracza poza pokolenia. Oglądanie Eraserhead to rytuał fragmentu początkujących entuzjastów filmu, tradycję, która trwa jako nowi widzowie, w tym młodsze pokolenie, odkrywa jego pracę. Na przykład jeden nastolatek i jego dziewczyna wyruszyli na bliźniak Twin Peaks , osiągając epokę Windom Earle w sezonie 2, pokazując ponadczasowy urok opowiadania Lyncha.

Zdolność Lyncha do mieszania ponadczasowego z dziwnym jest widoczna w Twin Peaks: The Return . Seria, która została wyemitowana w 2017 roku, zawiera sypialnię dziecięcą przypominającą 1956 roku, wraz z wystrojem kowboja - ukłon w stronę własnego dzieciństwa Lyncha. Jednak to nostalgiczne otoczenie istnieje w surrealistycznej, nieziemskiej narracji z udziałem klonów i gwałtownych ego alter ego, co świadczy o unikalnej wizji Lyncha.

Nawet podczas pracy w ograniczeniach Hollywood, jak widać z Dune , charakterystyczny styl Lyncha świeci. Pomimo niespokojnej produkcji filmu, udokumentowanej w arcydziele w nieładzie przez Maxa Evry'ego, pozostaje on niewątpliwie dziełem Davida Lyncha, wraz z dziwnymi obrazami, takimi jak dojenia kota/szczura. Jego druga cecha, Elephant Man , choć bliżej głównego nurtu, zachowuje niepokojącą atmosferę i emocjonalną głębokość charakterystyczną dla jego pracy.

Próba podzielenia pracy Lyncha w gatunki lub tropy jest daremna, ale jego filmy są natychmiast rozpoznawalne. Jego opowiadanie często zagłębia się w świat pod naszym własnym, odsuwając zasłonę, aby ujawnić ukryte prawdy. Na przykład Blue Velvet zaczyna się jako pozornie typowy noir, ale schodzi do surrealistycznego świata podziemnego pod idylliczną fasadą Americana.

Wpływ Lyncha jest widoczny we współczesnym kinie. Filmy takie jak ja widziałem telewizję , w reżyserii Jane Schoenbrun, odzwierciedlają surrealizm Twin Peaks . Lobster Yorgos Lanthimos, The Lighthouse Robert Eggers, Ari Aster's Midsommar i It David Robert Mitchell i pod Silver Lake, wszystkie elementy stylu Lyncha. Nawet wczesne prace Denis Villeneuve, takie jak wrog i Maelstrom, zawdzięczają długiemu estetyce Lyncha.

David Lynch może nie być ulubionym filmowcem wszystkich, ale jego wpływ na kino jest niezaprzeczalny. Jako artysta, który wypełnił lukę między tradycyjnymi wpływami a samym wpływem, dziedzictwo Lyncha jest koniec epoki. Jego filmy zapraszają nas do spojrzenia poza powierzchnię, szukając elementów „linchian”, które nadal inspirują i niepewne.